ELVIS de Baz Luhrmann : la critique du film

On apprécie particulièrement la fluidité avec laquelle nous est conté l’apprentissage musical du King, qui a abouti à créer ce son et ce style si particulier et devenu universel. Le choix de centrer tout autant le récit sur Elvis que sur son agent Méphistophélien -le bien nommé Colonel Parker- est une excellente idée puisque ces deux personnages résument la quintessence du show-biz. Soit un drôle de duo composé d’un artiste absolu et d’un agent frico-sexuel. Austin Butler est assez épatant dans son incarnation du King et Tom Hanks nous surprend encore dans un des rôles les plus noirs de sa carrière. On en apprend autant sur les coups fourrés de l’industrie du disque qu’une journée de conférence à la Sacem ! Enfin, un mot sur la bande originale et les réinterprétations des tubes d’Elvis Presley très pertinentes et bien moins kitsch que celles de Moulin Rouge. Elvis est donc en conclusion le meilleur film de Baz Luhrmann, et une belle déclaration d’amour à la musique, aux artistes et à l’expression « Dreams money can’t buy ».