Nom : Sinners
Père : Ryan Coogler
Date de naissance : 16 avril 2025
Type : sortie en salles
Nationalité : USA
Taille : 2h17 / Poids : 90 M$
Genre : Epouvante
Livret de Famille : Michael B. Jordan, Hailee Steinfeld, Miles Caton…
Signes particuliers : Extraordinaire !
Synopsis : Alors qu’ils cherchent à s’affranchir d’un lourd passé, deux frères jumeaux reviennent dans leur ville natale pour repartir à zéro. Mais ils comprennent qu’une puissance maléfique bien plus redoutable guette leur retour avec impatience. – « À force de danser avec le diable, un beau jour, il viendra te chercher chez toi. »
DU BLUES ET DES VAMPIRES
NOTRE AVIS SUR SINNERS
Michael B. Jordan et Ryan Coogler, acte IV. Après avoir collaboré sur Fruitvale Station, Creed et Black Panther, le binôme fusionnel se retrouve aujourd’hui pour Sinners, un film de vampires dans le sud des Etats-Unis des années 30. Comme si La Couleur Pourpre et Mississippi Burning rencontraient Une Nuit en Enfer.
Il y a plus facile que de s’attaquer au registre du film de vampires en 2025. Peut-être parce qu’il a été considérablement sur-exploité dans un lointain passé à l’instar du western ou peut-être car ses plus grands classiques semblent impossible à surclasser, le genre paraît aujourd’hui un peu ringard, se traînant une réputation de vieillerie passé de mode, et ce malgré quelques occasionnels (mais réguliers) soubresauts (le splendide Morse, le rigolo Abigail ou le fascinant Nosferatu de Eggers par exemple). Avec Sinners, Ryan Coogler montre que le genre n’a pourtant rien de si figé que ça, et que l’on peut encore faire de grandes choses avec lui. Le cinéaste fait parler son indéniable sens de la mise en scène pour signer un film puissant mêlant racisme, blues et vampires. Un grand geste de cinéma comme on en voit de plus en plus rarement, ponctué de scènes qui marqueront l’année et pas qu’elle.
Du fond et de la forme, tel est le credo d’un bijou de cinéma signé Coogler. A travers son histoire d’une communauté noire attaquée dans sa chair, le cinéaste vient jouer sur les plates bandes d’un Jordan Peele (Get Out, Us, Nope) mais avec beaucoup plus d’intelligence et de subtilité. Le portrait d’une communauté noire agressée jusque dans les plus beaux retranchements de sa culture (« votre musique attire le diable« ) n’est pas qu’un prétexte à un discours sociétal résonnant, c’est aussi l’occasion d’une célébration d’une culture fascinante qui traverse les âges. Témoin, cette séquence absolument virtuose et sidérante où une mélodie blues agite le dancing du juke joint au point d’inviter parmi les fêtards du présent, les fantômes du passé et les acteurs du futur. Blues des années 30 cohabitent un instant avec des danseurs de hip, hop des années 2000 et plusieurs générations de noirs viennent se mélanger l’espace d’un instant magique, magistral et puissamment onirique. Passage emblématique du film qui restera à coup sûr comme son morceau de bravoure mémorable, cette séquence dingue est le sommet visible d’une montagne de génie. Ryan Coogler n’a de cesse d’offrir une mise en scène folle d’inspiration et de créativité. Il peut compter sur le soutien indéfectible de son acteur muse, un Michael B. Jordan impressionnant dans son double rôle, au passage techniquement très maîtrisé (avec pourtant une difficulté formelle plus élevée que dans le récent The Alto Knights avec Robert « Deux » Niro).
Film plus complexe que le simple roller coaster vampirique viscéral qu’il est aussi cela dit, Sinners est une expérience sensorielle vitalisée par le sang de la culture noire irriguant un cœur battant très très fort. A la fois divertissement emballant et film d’auteur audacieux, Sinners est autant une déclaration d’amour à la culture noire, qu’une allégorie politique, un polar horrifique immersif, une ofni ésotérique, un musical fiévreux ou une pièce de cinéma référentielle (appelant Carpenter, Wes Craven, De Palma, Spike Lee ou Peckinpah). Sacrée claque, sacré film !
LE TEST BLU-RAY
En voilà une édition qui a de l’allure ! Sinners a été l’un des succès de l’année pour le studio Warner Bros et l’éditeur le lui rend bien en comblant les fans avec une galette qui fait des merveilles. Le Blu-ray HD affiche une image sublime qui respecte à la fois les tonalités vintage du début que l’ambiance nocturne qui suit ou les couleurs chaudes affichées par la photo très travaillée d’Autumn Durald Arkapaw. L’étalonnage parfait vient anéantir le risque d’avoir une image trop sombre et l’on se retrouve avec un rendu précis, pointilleux, où chaque détail ressort et brille. Bien évidemment, la 4k est encore meilleure et à privilégier pour les personnes équipées. Côté son, alors que le film de Ryan Coogler accorde une importance capitale à la musique, Warner nous balance un puissant et équilibré Dolby Atmos et un Dolby Digital 5.1 très solide. Les détails sonores fusent et se répartissent parfaitement dans les enceintes.
Côté suppléments, pas de mal de matière même si tout reste assez conventionnel et ne déborde pas du cadre promotionnel. Un premier making of de 33 minutes nous plonge dans le tournage, un module de 14 minutes est consacré à la musique si particulière et importante. Bien évidemment, double-rôle oblige, Michael B. Jordan a droit à son propre module revenant sur son interprétation de deux frères jumeaux. Un autre est consacré à la culture sudiste et un dernier s’attarde sur les effets spéciaux convaincants. Enfin, pas moins de 19 minutes de scènes coupées viennent compléter ce riche programme.
Par Nicolas Rieux